Lo stile di Vivaldi e alcune curiosità sui suoi capolavori
Vivaldi innovò profondamente la musica between the 1600 and 1700 changing completely the Italian baroque music. He revitalized the formal and rhythmic structure of the concerto adding many harmonic contrasts and unusual melodies. His style was considered exuberant and was appreciated by both the public and the expert musicians.
The Red Priest achieved success especially in Austria and Germanywhere people defined his pieces as something magnificent and modern. Sebastian Bach considered Vivaldi as his main source of inspiration. L’unico paese che non amava Vivaldi era il Regno Unito, which define his music appropriate only for the kids.
After his death his works was forgotten for almost 2 centuries and only after the Second World War, they come back famous all over the world and cherished by many experts.
Il suo capolavoro più famoso realizzato nel period in Mantua (1720 circa), dove trovò ispirazione nelle sue campagne, infatti l’opera vuole descrivere la natura con i suoi fiori, gli animali e la vita contadina della zona rurale. Questo pezzo è stato composto da quattro –soloist concerts for violin appartenenti all’opera “Il Cimento dell’armonia e dell’Invenzione”. L’opera vuole spiegare lo spirito di ogni stagione con la musica e i sonetti (scritti da un poeta sconosciuto).
Ogni concerto è diviso in 3 movimenti diversi per velocità e intensità e descrive le quattro stagioni: “inverno”, “autunno”, “primavera” e “estate”. The score contains pieces with soloist violins, strings, harpsichord and pipe organ. La particolarità è che la musica è stata creata per descrivere le sensazioni che si provano durante una stagione: per esempio durante l’inverno, la musica e i sonetti sono freddi e scuri, mentre nella parte estiva sono caldi.